Два типа изгибов образуют ладонный клин. На тыльной стороне кисти видны поперечные, идущие по запястью, ладонным суставам и костям пальцев. Последние образуют последовательность эллипсов, начинающихся там, где запястье соединяется с предплечьем, и продолжающихся к пальцам. Поперечное сечение толстой задней части ладони справа выявляет вогнутость ладони и продольные изгибы, идущие вдоль нее от запястья к пальцам.

На этих рисунках ладонного клина также могут быть выявлены основные структуры ладони: шаровидная выпуклость большого пальца (ладонный выступ), ладонная грань со стороны мизинца (подладонный выступ) и тканные утолщения суставов у ладонной складки. Обратите внимание на то. что эти формы образуют треугольник с вершиной, направленной вверх, к предплечью.

Лопатовидное основание ладони, объемное по вертикали, постепенно расширяется и становится плоским, как совок. Ладонная сторона кисти имеет полую, куполообразную форму, тыльная ее сторона также закруглена, хотя и намного меньше, чем ладонная.Глубоко выгнутая нижняя плоскость ладони содержит три основные структуры: ладонный выступ у основания большого пальца, менее развитый подладонный выступ у плато мизинца и ладонную складку с тканевыми утолщениями суставов у большого углубления средней части ладони.

На этом изображении согнутой кисти ладонный клин виден сверху. Суживающееся к кисти плоское запястье соединяется с расширяющейся ладонью, и две эти формы остаются совмещенными, в каком бы направлении ни поворачивалась рука. Обратите внимание на то, что согнутая рука с поднятым и обращенным внутрь предплечьем позволяет большому пальцу соприкасаться с плечевой (дельтовидной) мышцей практически в центре ее верхней выпуклости. Когда плечо движется в вертикальном направлении, большой палец еще глубже погружается в ямку дельтовидной мышцы.

Запястье делается плоским у окончания предплечья, а ладонь имеет вид лопатовидного клина, широкого в центре  и узкого спереди, где начинаются суставы пальцев. Эта клиновидная форма является определяющей и для других  структурных элементов кисти.

Когда рука поднимается и устремляется вперед, она изгиоается вниз от подмышки до локтя и локтя до кисти. Этот изгиб не зависит от положения, которое принимает рука в целом. Обратите внимание на перевернутое, обратное направление движения руки на рисунке справа. Даже при поднятом локте двойной изгиб предплечья сохраняется. В конце изгиба ладонь прерывает это движение предплечья, решительно меняя его направление.

На этом рисунке также представлены волнообразные ритмические движения, производимые противоположенными друг другу мышечными массами. В последовательности разнообразных движений плеча и предплечья обратите внимание на тенденцию последнего подниматься у верхнего запястья. Ладонь имеет явно выраженное стремление наклониться вниз, в соответствии с естественной изогнутостью кисти.

Основные мышечные массы плеча и предплечья наглядно выявляют действие принципа антитезы - одна форма противостоит другой или движется в противоположном направлении. Например, мышечная масса плеча устремлена вверх, в то время как двуглавая и трехглавая мышцы направлены, соответственно, вперед и назад: предплечье повторяет движение плеча вверх и вниз, а ему противостоит кисть, перемещающаяся в горизонтальной плоскости.

Рука — не плоская, двухмерная фигура. Это сложная динамичная трехмерная форма, заряженная энергией. Все элементы ее и структуры тесно связаны между собой. В разделе  формы и структуры мы рассмотрим руку с различных точек зрения — приближенную к зрителю и уходящую в глубину, обратим внимание на се изгибы и ритмы, структуру и размеры, формы и массы отдельных ее частей и их связь с целым.

Взгляните на выразительные, живые руки в «Изгнании из рая» Мазаччо, на агонизирующие руки в «Распятии» Грюневальда (Изенгеймский алтарь). А вот совсем другие, исполненные доброты и покоя руки из «Поклонения волхвов» Боттичелли и сложенные в молитве руки Дюрера в их непогрешимой простоте. Может ли кто-нибудь усомниться в гармонии фигур, и в частности рук, запечатленных в работах Леонардо, Микеланджело, Эль Греко, Рубенса, Веласкеса, Караваджо, Рембрандта?

С давних времен известно, что самое важное для будущего художника — овладеть техникой рисунка. Те из нас, чья деятельность так или иначе связана с изобразительным искусством, помнят свои первые  художественные опыты. Какой бы области искусства мы ни посвятили себя — живописи, скульптуре, книжной  графике или дизайну, рисование всегда будет на первом плане. Ведь именно рисунок лежит в основе зрительного  образа, именно он является сердцевиной всякого опыта в живописи.

Аналитическое искусство — способ, разработанный  русским живописцем Павлом Филоновым  во многих работах и в собственном художественном творчестве 1911-1921 годов.Отталкиваясь от принципов кубизма,  необходимо сделать богаче этот жанр методом роста живописной формы и центральности картин.

Академизм  — жанр в европейском изобразительном искусстве XVI—XIX веков. Академизм создавался на следовании признакам классической живописи. Последователи характеризовали этот жанр как рассуждение над формой живописи  древнего античного мира и Возрождения.

Примитивизм — жанр изобразительного искусства, сформировавшийся в XVII веке, вмещающий в себя обдуманное упрощение картины, делая её примитивной, как работы первобытных веков.

Риджионализм  — жанр в американском изобразительном искусстве 1931-х годов. Состоит из английских слов region - регион; и regional - региональный, местный, локальный. Схоже с  русскому определению - землячество.

Романизм — благодаря расширению культурных и межнациональных связей с Италией образовался эклектический жанр в нидерландском изобразительном искусстве XVI в.

Ориентализм — определённый жанр культурной традиции современного искусства, опирающийся по ряду признаков на экзотические по отношению к самой этой традиции особенности, которые свойственны  восточному мировоззрению. К ориентализму, относят следование североафриканских образцов.

Неопластицизм — обозначенный жанр абстрактной живописи, введенный Питом Мондрианом, который существовал в 1916—1929 гг. в Голландии и объединяло живописцев, группировавшихся вокруг журнала «De Stijl» (Стиль). Для «Стиля» характерны четкие прямоугольные формы в архитектуре и абстрактное искусство в смешивании крупных прямоугольных плоскостей, окрашенных в основные цвета спектра.

Лучизм —  жанр в живописи русского искусства 1909-х гг. Авторы этого жанра: М. Ф. Ларионов и Н. С. Гончарова.Лучизм это абстрактная живопись, основанная на вмещение световых спектров и светопередачи. В лучизме работали Михаил Ле-Дантю и другие художники Ослиного хвоста. Особенно был развит в творчестве С. М. Романовича, который колористические идеи лучизма сделал основой «пространственности» красочного слоя фигуративной картины.

Караваджизм, направление в европейском искусстве 16 в., представленное последователями караваджо, итальянского художника конца 15 - начала 16 вв. Для Караваджизма характерны свобода образной системы, повышенное чувство реальности, материальности иллюстрирования, активная роль светотеневых контрастов в живописно-пластическом решении картины, монументализация жанрово-бытовых мотивов.

Барокко, жанр европейской живописи и архитектуры 15-16 веков. В разное время в определение"барокко" вкладывалось разное содержание. Поначалу он носил оскорбление , подразумевая нелепицу, бред. В настоящее время он употребителен в искусствоведческих трудах для определения жанра, главенствующего в европейском искусстве между маньеризмом и рококо, то есть приблизительно с 1601 г. до начала 17  века.

Авангардизм - общее название направлений в живописи 20 века, для которых характерны поиск новаторских, неизвестных, нередко штучных форм и средств живописного отображения, недооценка или полное отрицание традиций и абсолютизация все нового. Рождённый духовной атмосферой 20 века с его огромными инновациями, изображает не только противоречия между разными системами и техниками композиции, но и борьбу мировоззренческих позиций.

Ренессанс - период расцвета искусства, который начался в Италии во второй половине 13 века, достигнув пика в 16 веке.Он значительно оказал  влияние на культуру Европы.Слово Возрождение, означающее возврат к ценностям древнего мира , появился в 15 веке и получил теоретическое обоснование в 16 веке в работах Вазари, посвящённых творчеству известных живописцев, скульпторов и зодчих.